Streaming musical: ¿cuánto ganan los artistas? Un análisis detallado

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Transformación del Streaming Musical

El streaming musical se encuentra en un momento de transformación, con señales de estabilización en los ingresos y el surgimiento de nuevas dinámicas que podrían redefinir la industria. Así lo revela el informe «Duetti | Music Economics Report 2024», un análisis que profundiza en las tendencias del mercado en países como Estados Unidos y el Reino Unido, pero que es razonablemente extrapolable a otros mercados, y que pone el foco en cómo los artistas independientes pueden adaptarse a estos cambios.

Estabilización de Ingresos por Streaming

Entre los datos más relevantes del informe, destaca que los ingresos por streaming alcanzaron un promedio de 3,41 dólares por cada 1.000 reproducciones en 2024. Aunque esta cifra representa una disminución de menos del 2% respecto a 2023, marca un punto de inflexión tras años de descensos más pronunciados. Esta estabilización se atribuye, en parte, al aumento en los precios al consumidor y al creciente protagonismo de plataformas como YouTube, que han ampliado su cuota de mercado a expensas de líderes tradicionales como Spotify.

El Crecimiento de YouTube y el Desempeño de Spotify

YouTube, en particular, ha mostrado un crecimiento notable en géneros como Dance/Electrónica, donde incrementó su participación en 17 puntos porcentuales a lo largo de 2024. Por otro lado, Spotify, aunque sigue siendo líder en volumen, mantiene la tasa de pago más baja entre las plataformas principales, con 3 dólares por cada 1.000 streams. Esto contrasta con los 4,8 dólares de YouTube, los 6,2 dólares de Apple Music y los 8,8 dólares de Amazon Music, esta última impulsada por su integración con Prime.

Impacto de la Viralidad en TikTok

El informe también pone de manifiesto que la viralidad en TikTok no siempre se traduce en ingresos significativos. Según los datos, solo el 15% de las canciones que logran gran visibilidad en esta red social experimentan un crecimiento sostenido en plataformas como Spotify. Este dato resalta la importancia de diversificar las estrategias de promoción y no depender exclusivamente de un único canal.

Oportunidades para Artistas Independientes

Para los artistas independientes, los géneros de nicho como Goth Punk, Phonk o Hyperpop representan una oportunidad interesante. Estos estilos generan, en promedio, un 8% más de ingresos por stream que los géneros mainstream como Pop o Hip-Hop. Este fenómeno se debe a varios factores, como una mejor proporción de usuarios de pago frente a gratuitos y un menor uso de programas como el Discovery Mode de Spotify, que reduce las tasas de pago en un 30% a cambio de mayor exposición algorítmica.

Importancia de la Diversificación y Estrategias

En este contexto, el informe de Duetti destaca la importancia de que los artistas independientes diversifiquen su presencia en plataformas y comprendan cómo funcionan los programas que afectan directamente a sus ingresos. La compañía, que trabaja activamente en apoyar a los creadores en la gestión de sus catálogos, invita a reflexionar sobre la necesidad de adaptar estrategias para aprovechar las oportunidades que ofrece el mercado.

Tendencias en Evolución

El streaming musical en 2024 ha estado lejos de ser un terreno uniforme. Con tendencias en constante evolución, plataformas en competencia y un entorno que premia la especialización, los artistas deben combinar creatividad con planificación para maximizar sus ingresos. Quizá este informe de Duetti no tenga todas las respuestas, pero sí deja claro que la estrategia será clave para navegar en un mercado tan dinámico.

artículo original de: https://www.muycomputer.com/2025/01/23/radiografia-del-streaming-musical-cuanto-cobran-los-artistas/

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